Reflexiones entorno a una imagen Minas de Oro de Serra, Brasil 1986.
Sebastião Salgado.

Contexto

Esta imagen pertenece a la serie Minas de oro Serra Pelado 1986, de uno de los fotógrafos contemporáneos más importantes, el brasilero Sebastião Salgado. En esta serie el artista muestra el trabajo de miles de personas extrayendo oro, en una de las minas más gigantesca del norte de Brasil. Esta fotografía pertenece a las primeras de la serie y se ha convertido en una de las obras más aclamadas de la fotografía contemporánea.

Morfología

Nos encontramos ante una imagen figurativa, realizada en el mismo entorno en que sucede y mostrando plenamente la realidad. Se sitúa al sujeto fotografiado en el propio entorno donde habita.
En cuanto al punto el centro geométrico no coincide con el centro visual, y esto hace que se cree un efecto de movimiento dentro la imagen, de izquierda a derecha, siguiendo además la mirada del sujeto principal dentro del discurso visual.

Mobirise Website Builder
En cuanto a las líneas, se muestran en toda su riqueza, las hay curvas, onduladas, verticales y horizontales, que recrean la masa compacta que conforma la multitud en la fotografía. Las líneas llenan de movimientos y direccionalidad toda la imagen. Se destaca entre todo este movimiento y linealidad, una línea vertical que se alza para destacar el discurso principal de la imagen del resto de las narraciones. El sujeto recostado al poste presenta una fuerza y un dinamismo que construyen de manera majestuosa la acción dramática de la fotografía.


En lo referente a la forma, reconocemos el sujeto fotografiado mediante la proyección, la cual nos permite reconocer todas las características que componen la imagen y su sujeto principal, así como los rasgos estructurales de la composición fotográfica.

Hay una línea imaginaria que otorga mucha fuerza a la fotografía. Se activa con la mirada hacia un lado del sujeto principal, que lo hace ajeno a la situación y estructura la composición fotográfica, llevándola a su clímax más alto.
El uso del blanco y negro viene a resaltar el carácter dramático de la toma. Las grandes sombras, y los balances de grises muestran el espectro que va desde el negro hasta el blanco, potenciando la fuerza visual de la fotografía, y logrando un impacto extraordinario sobre el espectador, pues logra captar toda la problemática en que viven y trabajan estos seres humanos.

Sintaxis

Nos encontramos frente a un Plano General que nos muestra toda la acción que acontece en este lugar. Desde la elección del plano y la óptica, el artista nos muestra todo el movimiento y el dramatismo de esta escena. Su composición nos focaliza en aquello en lo que el artista quiere que nos fijemos. Es un plano narrativo que nos cuenta una historia extremamente dramática.

Si nos fijamos bien la imagen presenta una angulación picada, que denota la crudeza en que se desarrolla la vida de estos seres humanos, y la incapacidad de todas estas personas para poder transformar su realidad.

En cuanto al aire, permite guiar al espectador hacia la dirección que el artista se propone. Ese aire, logrado con una línea imaginaria que guía la mirada del sujeto principal, impone un nuevo discurso, donde nuestro personaje, ajeno a su entorno, construye en su pensamiento su propia realidad. Otorgándole a la imagen un nuevo peso dramático que trasciende el propio nivel narrativo de la misma.

Mobirise Website Builder
Mobirise Website Builder

© Enlace Producciones 2025. All Rights Reserved.

Drag and Drop Website Builder